Closing event Thessaloniki PhotoBiennale 2018: Διάλεξη της Susan Meiselas

• Τετάρτη 10 Απριλίου / 19:30
• MOMus-Μουσείο Φωτογραφίας Θεσσαλονίκης 

Με αφορμή τη λήξη της κεντρικής έκθεσης της Thessaloniki PhotoBiennale 2018, «Capitalist Realism», η διάσημη Αμερικανίδα φωτογράφος Susan Meiselas θα βρεθεί την Τετάρτη 10 Απριλίου 2019 και ώρα 19:30 στο MOMus-Μουσείο Φωτογραφίας Θεσσαλονίκης, όπου θα πραγματοποιήσει διάλεξη με θέμα το έργο της για τη φωτογραφική αποτύπωση της ιστορίας του Κουρδικού λαού.

Τη δεκαετία του 1990, η Meiselas συγκέντρωσε, μέσα από μια προσπάθεια έξι ετών, ένα σώμα ιστορικών, αρχειακών και σύγχρονων φωτογραφιών, που αποτέλεσε τη βάση του βιβλίου Kurdistan, in the Shadow of History (1997). Το έργο αυτό, που θα αποτελέσει και το θέμα της ομιλίας της στη Θεσσαλονίκη, υπήρξε η πρώτη προσπάθεια να καταγραφεί η ιστορία του Κουρδιστάν τα τελευταία εκατό χρόνια. Στην πρωτοποριακή αυτή εργασία, που συνοδεύτηκε από έναν επίσης καινοτόμο ιστότοπο, η Meiselas χρησιμοποίησε τη φωτογραφία όχι απλώς ως μέσο εικονογράφησης της ιστορίας αλλά ως εργαλείο ιστοριογραφίας και συλλογικής μνήμης.

Η Meiselas είναι επίσης γνωστή για τη μακρόχρονη ενασχόλησή της με την εξέγερση στη Νικαράγουα, με φωτογραφικά έργα και βίντεο της οποίας συμμετείχε στην έκθεση «Capitalist Realism / Παρελθόν Διαρκείας».

Η διάλεξη θα πραγματοποιηθεί στα αγγλικά, με ταυτόχρονη μετάφραση στα ελληνικά, ενώ η είσοδος είναι ελεύθερη για το κοινό.

Thessaloniki PhotoBiennale 2018 | Αφιέρωμα «Φωτογράφοι που συγκλόνισαν τον κόσμο»

Με τον φακό τους καταγράφουν, συγκλονίζουν, προκαλούν. Γίνονται αυτόπτες μάρτυρες καθημερινών στιγμών, ιστορικών γεγονότων, τολμηρών οραμάτων. Φωτογράφοι που συγκλόνισαν τον κόσμο πρωταγωνιστούν στο ομότιτλο αφιέρωμα της Ταινιοθήκης Θεσσαλονίκης που ολοκληρώνει τον κύκλο προβολών για τη φετινή χρονιά.

Το αφιέρωμα πραγματοποιείται από την Κυριακή 9 έως την Τρίτη 11 Δεκεμβρίου 2018 στην αίθουσα Σταύρος Τορνές, το αγαπημένο σινεφίλ στέκι στο Λιμάνι, με την υποστήριξη του Μουσείου Φωτογραφίας Θεσσαλονίκης στο πλαίσιο της ThessalonikiPhotoBiennale 2018.

Στο πλαίσιο του αφιερώματος προβάλλονται τα ακόλουθα φιλμ:

►Η ταινία μυθοπλασίας Αποστολή στη Νικαράγουα (1983) του Ρότζερ Σπότισγουντ, μια κριτική ματιά στο ρόλο που παίζουν τα ΜΜΕ και οι δημοσιογράφοι σε κρίσιμες ιστορικές στιγμές, βασισμένη σε αληθινά γεγονότα.

►Το ντοκιμαντέρ Ανακαλύπτοντας τη Βίβιαν Μάιερ (2013) των Τζον Μαλούφ και Τσάρλι Σίσκελ, η ιστορία της μυστηριώδους Βίβιαν Μάιερ, μιας από τις πιο σημαντικές street photographers όλων των εποχών.

►Το ντοκιμαντέρ Μέιπλθορπ: Κοίτα τις εικόνες (2016) των Φέντον Μπέιλι και Ράντι Μπαρμπέιτο, με θέμα τον ακραία τολμηρό,

Διεθνής διημερίδα «Αναπαριστώντας τον καπιταλιστικό ρεαλισμό: Κρίση, πολιτική και το οπτικό»

Επιστημονική διεθνής διημερίδα στο Μουσείο Φωτογραφίας Θεσσαλονίκης
«Αναπαριστώντας τον καπιταλιστικό ρεαλισμό: Κρίση, πολιτική και το οπτικό»
Παρασκευή 23 Νοεμβρίου 2018, ώρες 12:00-20:00 και Σάββατο 24 Νοεμβρίου 2018, ώρες 14:30-20:30 

Το Μουσείο Φωτογραφίας Θεσσαλονίκης και το Ίδρυμα Ρόζα Λούξεμπουργκ - Παράρτημα Ελλάδας διοργανώνουν επιστημονική διεθνή διημερίδα με τίτλο «Αναπαριστώντας τον καπιταλιστικό ρεαλισμό: Κρίση, πολιτική και το οπτικό» την Παρασκευή 23 Νοεμβρίου 2018, ώρες 12:00-20:00 και το Σάββατο 24 Νοεμβρίου 2018, ώρες 14:30-20:30 στο Μουσείο Φωτογραφίας Θεσσαλονίκης, στο πλαίσιο της Thessaloniki PhotoBiennale 2018.

Ο όρος «καπιταλιστικός ρεαλισμός» πρωτοεμφανίζεται στις αρχές της δεκαετίας του 1960 από μια ομάδα καλλιτεχνών από το Ντίσελντορφ ως η δυτικογερμανική έκδοση-παρωδία της αμερικανικής Pop Art. Ειρωνικά αυτοπροσδιορισμένος ως «κίνημα», συνδύασε ένα είδος έλξης για τα μέσα μαζικής ενημέρωσης και τη διαφήμιση με μια κριτική της καταναλωτικής κουλτούρας της μεταπολεμικής δυτικογερμανικής κοινωνίας της περιόδου του Γερμανικού Wirtschaftswunder– του «οικονομικού θαύματος». Ο όρος επανεισάγεται κάπου τέσσερις δεκαετίες αργότερα, αυτή τη φορά από τον Bρετανό θεωρητικό Mark Fisher, για να περιγράψει «μια διάχυτη ατμόσφαιρα που καθορίζει όχι μόνο την πολιτισμική παραγωγή αλλά και την εργασία και την εκπαίδευση, λειτουργώντας ως ένα αόρατο φράγμα που περιορίζει τη σκέψη και τη δράση». Αν ο μεταμοντερνισμός αποτέλεσε την πολιτισμική λογική του ύστερου καπιταλισμού, όπως ισχυρίστηκε ο Frederic Jameson, ο καπιταλιστικός ρεαλισμός αποτελεί σήμερα την πολιτισμική λογική του δόγματος TINA (There Is No Alternative) –την αυτοεκπληρούμενη προφητεία της Μάργκαρετ Θάτσερ ότι «δεν υπάρχει εναλλακτική»– το οποίο αποδείχτηκε το πιο περιληπτικό σλόγκαν για το σύγχρονο καπιταλιστικό σύστημα που θα μπορούσε να φανταστεί κανείς. Ο καπιταλιστικός ρεαλισμός δεν είναι παρά η ευρέως διαδεδομένη αίσθηση ότι όχι μόνο ο καπιταλισμός είναι το μόνο βιώσιμο πολιτικό και οικονομικό σύστημα αλλά και ότι είναι αδύνατο ακόμη και να φανταστεί κανείς μια λογική εναλλακτική πραγματικότητα.

Capitalist Realism | Η κεντρική έκθεση της Thessaloniki PhotoBiennale 2018

Paolo Woods – Gabriele Galimberti, Marina Bay Sands Hotel, Σιγκαπούρη, από τη σειρά «The Heavens», 2015, Capitalism Realism | Συντελεσμένο Μέλλον, ΜΦΘ

Γιάννης Ψυχοπαίδης,
Καταναλωτική Κοινωνία, 1974,
Capitalist Realism | Παρελθόν Διαρκείας, ΚΣΤΘ

Στη φετινή διοργάνωση της Thessaloniki PhotoBiennale 2018, την κεντρική έκθεση με τίτλο Capitalist Realism επιμελείται η Πηνελόπη Πετσίνη με βοηθό επιμελητή τον Φώτη Μηλιώνη. Διαρθρωμένη σε δύο μεγάλες ενότητες που φιλοξενούνται στους χώρους του Μουσείου Φωτογραφίας Θεσσαλονίκης και του Κέντρου Σύγχρονης Τέχνης Θεσσαλονίκης, η έκθεση επιχειρεί να αναδείξει ζητήματα που συντελούν στη δημιουργία ή στην επιδείνωση των οικονομικών κρίσεων στο διεθνές περιβάλλον, σε σύγχρονο και ιστορικό ορίζοντα.

Η έκθεση Capitalist Realism εμπνέεται υπό την ευρεία έννοια από τον όρο που εισήγαγε ο Μark Fisher στο ομώνυμο βιβλίο του. Αν ο μεταμοντερνισμός αποτέλεσε την πολιτισμική λογική του ύστερου καπιταλισμού, όπως ισχυρίστηκε ο Frederic Jameson, ο καπιταλιστικός ρεαλισμός αποτελεί σήμερα την πολιτισμική λογική του δόγματος TINA (There Is No Alternative) –την αυτοεκπληρούμενη προφητεία της Μάργκαρετ Θάτσερ ότι «δεν υπάρχει εναλλακτική», που αποδείχτηκε το πιο περιληπτικό σλόγκαν για το σύγχρονο καπιταλιστικό σύστημα που θα μπορούσε να φανταστεί κανείς. Ζώντας σε ένα ατελείωτο «αιώνιο τώρα», δεν φαίνεται πλέον να μπορούμε να φανταστούμε ένα μέλλον που μπορεί να είναι διαφορετικό από το παρόν. Όπως λέει ο ίδιος ο Fisher, «είναι ευκολότερο να φανταστεί κανείς το τέλος του κόσμου παρά το τέλος του καπιταλισμού».

Εκθέσεις ιστορικής φωτογραφίας στη Thessaloniki PhotoBiennale 2018

Με δύο εκθέσεις που αποτυπώνουν σε ασπρόμαυρο φόντο την ελληνική περιφέρεια και τους ανθρώπους της στα χρόνια του 20ού αιώνα συνεχίζεται η Thessaloniki PhotoBiennale 2018, που διοργανώνει το Μουσείο Φωτογραφίας Θεσσαλονίκης.

Δημήτρης Λέτσιος 

Ένα πορτρέτο του Βόλου

Οι αθέατες πτυχές του Βόλου μέσα από τον φωτογραφικό φακό του Δημήτρη Λέτσιου παρουσιάζονται στην έκθεση Δημήτρης Λέτσιος: Ένα πορτρέτο του Βόλου, που εγκαινιάζεται την Τετάρτη 19 Σεπτεμβρίου και ώρα 19:00 στο Λαογραφικό και Εθνολογικό Μουσείο Μακεδονίας Θράκης και διοργανώνεται από το Μουσείο Φωτογραφίας Θεσσαλονίκης και το Μουσείο της Πόλης του Βόλου.

Στην έκθεση παρουσιάζονται 50 φωτογραφίες του μεταπολεμικού Βόλου, οι περισσότερες από τις οποίες δεν έχουν δημοσιοποιηθεί έως τώρα, ενώ το λεύκωμα που συνοδεύει την έκθεση περιλαμβάνει 25 επιπλέον φωτογραφίες, αποτελώντας μια πληρέστερη αποτύπωση της πόλης από τον φακό του καταξιωμένου φωτογράφου.

Ο Διευθυντής του Μουσείου Φωτογραφίας Θεσσαλονίκης και επιμελητής της έκθεσης Ηρακλής Παπαϊωάννου σημειώνει: «Το έργο του Δημήτρη Λέτσιου κατέχει πλέον δίκαια μια θέση στην Ιστορία της ελληνικής φωτογραφίας. Η έκθεση αυτή παρουσιάζει μια ανθολογία φωτογραφιών από τη γενέτειρα πόλη του, τον Βόλο, που διατρέχει την ευρύτερη μεταπολεμική περίοδο. Σε συνέχεια των ενδιαφερόντων του για τον αγρότη της θεσσαλικής υπαίθρου, εδώ εστιάζει στους απλούς βιοπαλαιστές, τα παιδιά, το λαϊκό παζάρι, τα τοπία που απλόχερα προσφέρει ο μυχός του Παγασητικού. Ο Λέτσιος διέσχισε το σώμα της πόλης αναζητώντας αθέατες πτυχές, στιγμές και σκηνές που κρατούσαν ευκρινή απόσταση από την επίσημη ιδεολογική βιτρίνα, αναδεικνύοντας ένα ελλειπτικό αλλά βαθιά ανθρώπινο πρόσωπο της πόλης του Βόλου».

Βιογραφικό

Ο Δημήτρης Λέτσιος γεννήθηκε στην Ανακασιά στις 12 Δεκεμβρίου 1910 και

Δημήτρης Λέτσιος: Ένα πορτρέτο του Βόλου ταξιδεύει στη Σκιάθο

Αθέατες πτυχές του Βόλου μέσα από τον φωτογραφικό φακό του Δημήτρη Λέτσιου παρουσιάζονται στην έκθεση «Δημήτρης Λέτσιος: Ένα πορτρέτο του Βόλου ταξιδεύει στη Σκιάθο», που εγκαινιάζεται την Κυριακή 11 Ιουνίου και ώρα 20:00, στο Μουσείο Ιεράς Μονής Ευαγγελισμού της Θεοτόκου της Σκιάθου.

Η έκθεση υπό τον τίτλο «Δημήτρης Λέτσιος: Ένα πορτρέτο του Βόλου» παρουσιάστηκε πρώτη φορά στο Μουσείο της Πόλης του Βόλου από τις 21 Δεκεμβρίου 2016 έως τις 28 Φεβρουαρίου 2017, με διοργανωτές τη Διεύθυνση Αρχείων, Μουσείων και Βιβλιοθηκών του ΔΟΕΠΑΠ - ΔΗΠΕΘΕ του Δήμου Βόλου και το Μουσείο Φωτογραφίας Θεσσαλονίκης, σε συνεργασία με τη Φωτογραφική Λέσχη Βόλου. Επόμενος σταθμός της έκθεσης είναι η Σκιάθος, το νησί των Σποράδων που οι άνθρωποι και οι ομορφιές του, αποτέλεσαν αγαπημένα θέματα του καταξιωμένου φωτογράφου. Άλλωστε η στενή σχέση της Σκιάθου με το λιμάνι και την πόλη του Βόλου, κρατάει χρόνια.

Πορτραίτα Ιστορίας // Βούλα Παπαϊωάννου – Δημήτρης Χαρισιάδης 1940-1960

Έργα από τα Φωτογραφικά Αρχεία του Μουσείου Μπενάκη

© Δημήτρης Χαρισιάδης

Το βλέμμα δύο κορυφαίων φωτογράφων του 20ου αιώνα στις ταραγμένες εποχές του Β’ Παγκοσμίου Πολέμου και της ανασυγκρότησης στην Ελλάδα παραβάλλει η έκθεση Πορτραίτα Ιστορίας που συνδιοργανώνει το Μουσείο Φωτογραφίας Θεσσαλονίκης με τα Φωτογραφικά Αρχεία του Μουσείου Μπενάκη, που εγκαινιάζεται την Πέμπτη 6 Απριλίου 2017.

Η έκθεση αποτελεί μία ανθολογία εικόνων των φωτογράφων Βούλα Παπαϊωάννου και Δημήτρη Χαρισιάδη, όπου αποτυπώνεται η Ελλάδα κατά το κρίσιμο διάστημα 1940-1960, που περιλαμβάνει τη γερμανική κατοχή, την Α’ μεταπολεμική περίοδο και την ανασυγκρότηση. Στην έκθεση παρουσιάζονται 200 περίπου έργα, καθώς και άλλο πρωτότυπο ιστορικό υλικό, μαζί με δύο πορτραίτα των φωτογράφων από την τηλεοπτική εκπομπή «Παρασκήνιο» της ΕΡΤ. Ακόμη, παρουσιάζονται σε πλήρη μορφή τα δύο σπάνια κατοχικά λευκώματα Μαύρο Λεύκωμα της Βούλας Παπαϊωάννου και Σούπα του παιδιού και ΙΚΑ Πειραιώς του Δημήτρη Χαρισιάδη, όπου αντανακλάται το σκληρό πρόσωπο του Πολέμου και ο αγώνας για επιβίωση.

© Βούλα Παπαϊωάννου

Πορτραίτα Ιστορίας

Βούλα Παπαϊωάννου – Δημήτρης Χαρισιάδης 1940-1960

Έργα από τα Φωτογραφικά Αρχεία του Μουσείου Μπενάκη

Διάρκεια: 06/04/2017-10/09/2017, Εγκαίνια: 06/04/2017, ώρα 20:00

Χώρος: Μουσείο Φωτογραφίας Θεσσαλονίκης (Αποθήκη Α’, 1ος όροφος, Λιμάνι)

Επιμέλεια: Αλεξάνδρα Μόσχοβη, Μανώλης Σκούφιας

-> Κατά τη διάρκεια της έκθεσης το Μουσείο Φωτογραφίας Θεσσαλονίκης θα διοργανώσει παράλληλες δράσεις (προβολές, εκδηλώσεις λόγου, κ.ά.), οι οποίες θα ανακοινωθούν σε εύθετο χρόνο.

Σεμινάριο Ιστορίας και Θεωρίας της Φωτογραφίας στο ΜΦΘ

Hippolyte Bayard, "Le Noye", 1840

Το Μουσείο Φωτογραφίας Θεσσαλονίκης διοργανώνει σεμινάριο ιστορίας και θεωρίας της φωτογραφίας με εισηγητή τον φωτογράφο Πάρι Πετρίδη. Με αφετηρία μία σέλφι στις απαρχές του μέσου το 1840, τέσσερις ενδιάμεσους σταθμούς και τέρμα έναν αποχαιρετισμό στο φιλμ στη χαραυγή του 21ου αιώνα, θα παρουσιαστούν, θα αναλυθούν και θα συζητηθούν οι μεταμορφώσεις της φωτογραφίας. Κεντρική έννοια γύρω από την οποία θα αναπτυχθούν αισθητικές τάσεις, επιτελεστικές πρακτικές και ερμηνευτικές θεωρίες θα είναι η τύχη.

Θεατρικό δρώμενο «Όπου Γης» από το ΚΘΒΕ

στο Μουσείο Φωτογραφίας Θεσσαλονίκης

Μαρτυρίες προσφύγων «μπλέκονται» με την ποίηση και «ζωντανεύουν» μπροστά στο κοινό, στο θεατρικό δρώμενο «Όπου Γης» που πραγματοποιεί το Κρατικό Θέατρο Βορείου Ελλάδος, σε συνεργασία με το Μουσείο Φωτογραφίας Θεσσαλονίκης, την Παρασκευή 20 και την Παρασκευή 27 Ιανουαρίου, στις 20:00, στο πλαίσιο της έκθεσης «Μια άλλη ζωή: Ανθρώπινες ροές / Άγνωστες Οδύσσειες».

Το δρώμενο είναι μια σύνθεση από μαρτυρίες προσφύγων και αποσπάσματα από τα κάτωθι κείμενα (με τη σειρά που ακούγονται):

Εγκαίνια έκθεσης «Δημήτρης Λέτσιος: Ένα πορτρέτο του Βόλου»

Οι αθέατες πτυχές του Βόλου μέσα από τον φωτογραφικό φακό του Δημήτρη Λέτσιου παρουσιάζονται στην έκθεση «Δημήτρης Λέτσιος: Ένα πορτρέτο του Βόλου», που εγκαινιάζεται την Τετάρτη 21 Δεκεμβρίου και ώρα 20:30 στο Μουσείο της Πόλης και διοργανώνουν η Διεύθυνση Αρχείων, Μουσείων και Βιβλιοθηκών του ΔΟΕΠΑΠ - ΔΗΠΕΘΕ του Δήμου Βόλου και το Μουσείο Φωτογραφίας Θεσσαλονίκης σε συνεργασία με τη Φωτογραφική Λέσχη Βόλου.

Στην έκθεση παρουσιάζονται 50 φωτογραφίες του μεταπολεμικού Βόλου, οι περισσότερες από τις οποίες δεν έχουν δημοσιοποιηθεί έως τώρα, ενώ το λεύκωμα που συνοδεύει την έκθεση περιλαμβάνει 25 επιπλέον φωτογραφίες, αποτελώντας μια πληρέστερη αποτύπωση της πόλης από τον φακό του καταξιωμένου φωτογράφου.

Ο Διευθυντής του Μουσείου Φωτογραφίας Θεσσαλονίκης και επιμελητής της έκθεσης Ηρακλής Παπαϊωάννου σημειώνει:

«Μαγικά Photo-Χριστούγεννα»

Στο Μουσείο Φωτογραφίας Θεσσαλονίκης

Ένα μαγικό, φωτο-χριστουγεννιάτικο πρωινό για παιδιά, γονείς και φίλους διοργανώνει την Κυριακή 11 Δεκεμβρίου και ώρα 11:00-14:00 το Μουσείο Φωτογραφίας Θεσσαλονίκης και προσκαλεί όλους σε έναν παραμυθένιο κόσμο, με χιονονιφάδες, ξωτικά, γλυκίσματα και χριστουγεννιάτικες μελωδίες!

Στα «Μαγικά Photo-Χριστούγεννα» του ΜΦΘ, ο χώρος του καφέ μετατρέπεται σε εργαστήριο χειροτεχνίας, όπου οι μικροί επισκέπτες θα κατασκευάσουν τα δικά τους στολίδια, για να διακοσμήσουν το χριστουγεννιάτικο δέντρο του Μουσείου, αντλώντας έμπνευση από τις διάσημες χιονονιφάδες του φωτογράφου Wilson Bentley. Ακόμη, θα έχουν την ευκαιρία να γίνουν και οι ίδιοι… στολίδια και να δουν τις φωτογραφίες τους στα κλαδιά του δέντρου, μαζί με φιγούρες ξωτικών και μάγων!

Από τη χριστουγεννιάτικη γιορτή, δεν θα λείψουν και τα γλυκίσματα των Χριστουγέννων, καθώς τα παιδιά θα φτιάξουν και θα απολαύσουν υπέροχα «μπισκοτόσπιτα», ενώ η θεατρική ομάδα Mermix θα αφηγηθεί το «Ταξίδι της Χαλιμά», ένα πολύγλωσσο παραμύθι για παιδιά πρόσφυγες και τα παιδιά όλου του κόσμου.

Οι εκπλήξεις, όμως, δεν σταματούν εκεί, καθώς στη γιορτή θα ακουστούν μελωδίες από το κουαρτέτο σαξοφώνων του Κρατικού Ωδείου Θεσσαλονίκης: Salonique, που θα «ντύσει» μουσικά το χριστουγεννιάτικο πρωινό στο ΜΦΘ!

Φωτογραφία και Δημοσιογραφία

H ανθρωπιστική φωτογραφία τον 21ο αιώνα

Το Μουσείο Φωτογραφίας Θεσσαλονίκης, στο πλαίσιο του κύκλου ομιλιών ΔΙΑΣΤΑΥΡΩΣΕΙΣ, διοργανώνει την Τρίτη 18 Οκτωβρίου 2016, στις 19:00, εκδήλωση λόγου με τίτλο «Φωτογραφία και Δημοσιογραφία: Προσφυγική κρίση». 

Στην εκδήλωση θα προβληθεί μέρος του έργου του Γιώργου Μουτάφη και θα τεθούν προς συζήτηση θέματα όπως η σχέση της φωτογραφίας με τη δημοσιογραφία, η κάλυψη της προσφυγικής κρίσης από τα ΜΜΕ, η ανθρωπιστική φωτογραφία τον 21ο αιώνα. 

Στη συζήτηση θα συμμετέχουν: 

• Ο βραβευμένος φωτοδημοσιογράφος Γιώργος Μουτάφης (http://giorgos-moutafis.com/), που τα τελευταία χρόνια, έχει αφιερώσει τη δουλειά του στα κύματα μετανάστευσης προς την Ευρώπη.

• Ο αναπληρωτής καθηγητής στο Τμήμα Δημοσιογραφίας και ΜΜΕ του ΑΠΘ, Γρηγόρης Πασχαλίδης.

• Ο διευθυντής του ΜΦΘ και επιμελητής, μαζί με την Πηνελόπη Πετσίνη, της έκθεσης «Μια άλλη ζωή: Ανθρώπινες ροές / Άγνωστες Οδύσσειες» Ηρακλής Παπαϊωάννου. 

Τη συζήτηση θα συντονίσει η υπεύθυνη στο Γραφείο Τύπου του ΜΦΘ Μαρία Ζαμπέτη. 

Προβολές στα αρχεία

ΤΟΥ ΜΟΥΣΕΙΟΥ ΦΩΤΟΓΡΑΦΙΑΣ ΘΕΣΣΑΛΟΝΙΚΗΣ

Απρίλιος – Μάιος 2016 

To Μουσείο Φωτογραφίας Θεσσαλονίκης παρουσιάζει στον χώρο του μια σειρά προβολών από το έργο τεσσάρων Ελλήνων φωτογράφων που έδρασαν τα τρία πρώτα τέταρτα του 20ού αιώνα, αναδεικνύοντας μέρος των συλλογών και αρχείων του.

Τις προβολές επιμελήθηκε ο Στέργιος Καράβατος. Συνολικά, προβάλλονται περισσότερα από τετρακόσια έργα, πολλά από τα οποία έχουν εκτεθεί σε παλαιότερες παραγωγές του ΜΦΘ, ενώ ένας αριθμός έργων δεν έχει παρουσιαστεί ποτέ στο κοινό.

→ Αρχείο Γιάννη Στυλιανού

Ο Γιάννης Στυλιανού (1941-1996) γεννήθηκε στη Θεσσαλονίκη. Οι πρώτες του καλλιτεχνικές ανησυχίες εμφανίστηκαν κατά τη φοίτησή του στο Αμερικανικό Κολλέγιο. Σπούδασε στη Νομική Σχολή Θεσσαλονίκης και ανέλαβε την οικογενειακή επιχείρηση παραγωγής υποδημάτων Αλυσίδα.

Πρωτοήρθε σε επαφή με τη φωτογραφία προς τα τέλη της δεκαετίας του 1950, μέσα από τη σχέση του με τον φωτογράφο Κυριάκο Αποστολίδη. Ουσιαστικά, όμως, υπήρξε αυτοδίδακτος στη φωτογραφία, με την οποία ασχολήθηκε λίγα μόνο χρόνια, στο δεύτερο μισό της δεκαετίας του 1960.

Με την υποστήριξη του Ντίνου Χριστιανόπουλου, φωτογραφίες του παρουσιάστηκαν στο κοινό, κυρίως μέσα από το περιοδικό Διαγώνιος. Μετά την ατομική του έκθεση το 1970, ο Στυλιανού διέκοψε την ενασχόλησή του με τη φωτογραφία.

Μέσα σε λίγα μόλις χρόνια δημιούργησε ένα προσωπικό καλλιτεχνικό ύφος που συνδύαζε τη φορμαλιστική αρτιότητα με τη διεισδυτική κοινωνική ματιά.

Το 2002 το Μουσείο...

Διασταυρώσεις: Εικόνα και Αφήγηση

Εκδήλωση λόγου στο Μουσείο Φωτογραφίας Θεσσαλονίκης 
Τρίτη 22 Μαρτίου 2016, 19:00

Το Μουσείο Φωτογραφίας Θεσσαλονίκης σας προσκαλεί την Τρίτη 22 Μαρτίου 2016, στις 19.00, στην Eκδήλωση λόγου με τίτλο «Διασταυρώσεις: Εικόνα και Αφήγηση», πραγματοποιεί το Μουσείο Φωτογραφίας Θεσσαλονίκης, την Τρίτη 22 Μαρτίου 2016, στις 19.00.

Στην εκδήλωση θα προσεγγιστούν ζητήματα όπως το βίωμα της αφήγησης, η εικόνα ως αφορμή και πεδίο αφήγησης, ο τρόπος που η αφήγηση μετατρέπεται σε στατική και κινούμενη εικόνα, προβληματισμοί σχετικά με τη σχέση λόγου και εικόνας.

Στη συζήτηση θα συμμετέχουν:

• Ο φωτογράφος Στρατής Βογιατζής και ο σκηνοθέτης Χρήστος Καρεκέπελης, βασικοί συντελεστές του Caravan Project που σταθμεύει αυτό το διάστημα στην Α΄ Προβλήτα του Λιμανιού της Θεσσαλονίκης και εστιάζει τη δράση του στην εικόνα και στην αφήγηση.
• Η αφηγήτρια ιστοριών και παραμυθιών Ανθή Θάνου.
• Ο διευθυντής του Μουσείου Φωτογραφίας Θεσσαλονίκης Ηρακλής Παπαϊωάννου.

Τη συζήτηση θα συντονίζει ο φωτογράφος Στέργιος Καράβατος.
______________
Μουσείο Φωτογραφίας Θεσσαλονίκης 

(Αποθήκη Α΄, 1ος όροφος, Λιμάνι Θεσσαλονίκης)

Άγιος Όρος: Κατ’ εικόνα του φωτογραφικού βλέμματος

Valery Bliznyuk 

Το Μουσείο Φωτογραφίας Θεσσαλονίκης σε συνεργασία με την Αγιορειτική Εστία συνδιοργανώνουν μία ακόμη εκδήλωση στο πλαίσιο του κύκλου «Λέξεις και Εικόνες» του ΜΦΘ, με αφορμή την έκθεση «Άγιος Όρος: Κατ’ εικόνα του φωτογραφικού βλέμματος».

Ali Borovali 

Πρόκειται για μία εκδήλωση λόγου στην οποία οι τέσσερις...

Το πορτρέτο στην ευρωπαϊκή φωτογραφία μετά το 1990 / Faces.

«…Το πορτρέτο επιδρά στην ανθρώπινη εμπειρία μας. Κάνει έκκληση στο αίσθημα ανθρωπιάς μας. Διατυπώνει μια ταυτότητα για το άλλο άτομο ή εγείρει ερωτήματα, πράγμα που οδηγεί σε ένα βαθμό ενσυναίσθησης καθώς βάζουμε τον εαυτό μας, ορθολογικά ή συναισθηματικά, στη θέση του απεικονιζόμενου. Επίσης, κάνοντάς μας να διερωτηθούμε για την ταυτότητά μας ως θεατών, το πορτρέτο λειτουργεί σαν καθρέφτης. Πρέπει να σχετιστούμε με το άλλο άτομο, και κάνοντας το, βλέπουμε τον εαυτό μας».Frits Gierstberg, επικεφαλής επιμελητής έκθεσης

Μια παραγωγή-συνδιοργάνωση των: BOZAR - Palais des Beaux-Arts, Nederlands Fotomuseum, Μουσείου Φωτογραφίας Θεσσαλονίκης

Εγκαίνια έκθεσης: 03 Οκτωβρίου 2015, 20.00

Χώρος: Μουσείο Φωτογραφίας Θεσσαλονίκης* (Αποθήκη Α’, 1ος όροφος, Λιμάνι)

& Αποθήκες Στρατού (Α’ Προβλήτα, Λιμάνι)

*Η έκθεση στο Μουσείο Φωτογραφίας θα είναι ανοιχτή από τις 12/09/15.

Συμμετέχοντες δημιουργοί: Tina Barney, Sergey Bratkov, Koos Breukel, Clegg & Guttmann, Anton Corbijn, Christian Courrèges, Denis Darzacq, Luc Delahaye, Rineke Dijkstra, Jitka Hanzlová, Alberto García-Alix, Boris Mikhailov, Hellen van Meene, Jorge Molder, Lucia Nimcova, Adam Pańczuk, Dita Pepe, Anders Petersen, Paola De Pietri, Jorma Puranen, Thomas Ruff, Clare Strand, Beat Streuli, Thomas Struth, Juergen Teller, Ari Versluis & Ellie Uyttenbroek, Stephan Vanfleteren, Manfred Willmann, Κωνσταντίνος Ιγνατιάδης, Στράτος Καλαφάτης, Νίκος Μάρκου

Το πορτρέτο στην ευρωπαϊκή φωτογραφία μετά το 1990

FACES / Περιοδεύουσα έκθεση

- 06/02-17/05/2015 -> BOZAR – Palais des Beaux-Arts, Bρυξέλλες (www.bozar.be)
- 30/05-30/08/2015 -> Nederlands Fotomuseum, Ρότερνταμ (www.nederlandsfotomuseum.nl)
- 11/09/15-28/02/16 -> Μουσείο Φωτογραφίας, Θεσσαλονίκη(www.thmphoto.gr)

Η έκθεση «Faces Το πορτρέτο στην ευρωπαϊκή φωτογραφία μετά το 1990» είναι μία κοινή συμπαραγωγή των BOZAR – Palais des Beaux-Arts (Bρυξέλλες, Bέλγιο), Nederlands Fotomuseum (Ρότερνταμ, Ολλανδία) και Μουσείου Φωτογραφίας Θεσσαλονίκης (Θεσσαλονίκη, Ελλάδα).

Επικεφαλής επιμελητής είναι ο Frits Gierstberg από το Nederlands Fotomuseum, σε συνεργασία με συμβουλευτική επιτροπή (Βαγγέλης Ιωακειμίδης, Olga Sviblova, Gautier Platteau, Christophe De Jaeger, Aλεξάνδρα Αθανασιάδου).

Συμμετέχοντες δημιουργοί: Tina Barney, Sergey Bratkov, Koos Breukel, Clegg & Guttmann, Anton Corbijn, Christian Courrèges, Denis Darzacq, Luc Delahaye, Rineke Dijkstra, Jitka Hanzlová, Alberto García-Alix, Boris Mikhailov, Hellen van Meene, Jorge Molder, Lucia Nimcova, Adam Pańczuk, Dita Pepe, Anders Petersen, Paola De Pietri, Jorma Puranen, Thomas Ruff, Clare Strand, Beat Streuli, Thomas Struth, Juergen Teller, Ari Versluis & Ellie Uyttenbroek, Stephan Vanfleteren, Manfred Willmann, Κωνσταντίνος Ιγνατιάδης, Στράτος Καλαφάτης, Νίκος Μάρκου

Αυτή η έκθεση συγκεντρώνει τα έργα 32 δημιουργών, οι οποίοι τα τελευταία 25 χρόνια συνετέλεσαν αποφασιστικά στη διαμόρφωση του ευρωπαϊκού φωτογραφικού πορτρέτου. Δίπλα σε φωτογράφους διεθνούς φήμης όπως οι Anton Corbijn, Rineke Dijkstra, Boris Michailov, Thomas Ruff, Juergen Teller and Stephan Vanfleteren, ο θεατής μπορεί να συναντήσει και έργα λίγοτερο γνωστών, αλλά εξίσου σημαντικών δημιουργών.

Αυτή η έκθεση δείχνει την ισχύ, αλλά και την πολυμορφικότητα του σύγχρονου ευρωπαϊκού φωτογραφικού πορτρέτου, δημιουργώντας παράλληλα συνδέσεις με την αναγεννησιακή παράδοση, μέσα από την οποία άλλωστε γεννήθηκε και το πορτρέτο.

Ποιο είναι το νόημα της έννοιας της ταυτότητας σήμερα στην Ευρώπη; Πέρα από το να είναι κανείς...

Διαγωνισμός Φωτογραφίας με θέμα τη "Σοκολάτα"

Γη, ο μόνος πλανήτης με σοκολάτα
(Φωτογραφία: Γιώργος Ζαρζώνης)

Διαγωνισμός Φωτογραφίας με αποκλειστικό θέμα τη "ΣΟΚΟΛΑΤΑ" προκηρύσσεται από το Εργοστάσιο και Μουσείο Σοκολάτας, σε συνεργασία με το Φωτογραφικό Κέντρο Θεσσαλονίκης.

Στόχος του διαγωνισμού είναι η δημιουργία μίας μεγάλης ομαδικής έκθεσης στη Γκαλερί του Εργοστάσιου και Μουσείου Σοκολάτας, το οποίο θα δημιουργηθεί από τη ΔΕΘ-Helexpo στο Διεθνές Εκθεσιακό Κέντρο Θεσσαλονίκης και θα ξεκινήσει τη λειτουργία του από την 79η ΔΕΘ.

Τελευταία ημέρα υποβολής των έργων είναι η 13η Αυγούστου 2014, ενώ η συμμετοχή στην έκθεση/διαγωνισμό είναι ανοιχτή σε κάθε ενδιαφερόμενο, ερασιτέχνη ή επαγγελματία.

Από τη διοργάνωση δεν τίθεται κανένας περιορισμός ως προς το ύφος, το περιεχόμενο και τα λοιπά χαρακτηριστικά ή δομικά στοιχεία των φωτογραφιών που θα υποβληθούν. 

Η επιλογή των έργων και ο σχεδιασμός της έκθεσης θα γίνει από τον...

ΠΕΡΑ ΑΠΟ ΤΗΝ ΙΣΤΟΡΙΑ // Η Θεσσαλονίκη μέσα από τη φωτογραφία

Μέρος Α’, Από την Απελευθέρωση μέχρι το Μεσοπόλεμο

ΜΟΥΣΕΙΟ ΦΩΤΟΓΡΑΦΙΑΣ ΘΕΣΣΑΛΟΝΙΚΗΣ
Εγκαίνια έκθεσης: Σάββατο 01 Δεκεμβρίου, 20.00

Διάρκεια: έως 28 Φεβρουαρίου 2013

© Συλλογή Γιάννη Μέγα

Η έκθεση, που επιμελούνται ο Βαγγέλης Ιωακειμίδης και η Αλίκη Τσιρλιάγκου, αποτελεί την πρώτη από τρεις εκθέσεις που αναφέρονται στην πόλη της Θεσσαλονίκης. Θα ακολουθήσουν το Μέρος Β’, Από τον Δεύτερο Παγκόσμιο Πόλεμο μέχρι τη Μεταπολίτευση (Μάρτιος-Απρίλιος 2013) και το Μέρος Γ’, Από τη Μεταπολίτευση μέχρι Σήμερα (Μάιος-Ιούνιος 2013).

Το σύνολο των τριών εκθέσεων εντάσσονται στον κύκλο του Μουσείου «Ματιές στην πόλη», ανήκουν στο Παράλληλο Πρόγραμμα της PhotoBiennale και αποτελούν τη συμβολή του ΜΦΘ στον εορτασμό των 100 χρόνων από την απελευθέρωση της Θεσσαλονίκης.

Στόχος αυτών των εκθέσεων δεν είναι η εικονογράφηση των ιστορικών γεγονότων που εκτυλίχθηκαν στη διάρκεια ενός αιώνα, παρόλο που περιλαμβάνουν πολλά από αυτά, αλλά η ανάδειξη των θεματικών που προσέλκυσαν το ενδιαφέρον των φωτογράφων –επωνύμων και ανωνύμων– της κάθε περιόδου. Φωτογραφία δρόμου, φωτορεπορτάζ της...